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martes, 20 de agosto de 2013

Contra el Imperio






                                  *Unknow

jueves, 15 de agosto de 2013

Time Fate Love




Disco de culto por donde se lo mire, "Time Fate Love" del italiano Luca Prodan, es el primer capítulo de una carrera artística intensa, que cambió radicalmente el panorama musical en Argentina.
Grabado en 1982, en la casa de Timmy McKern, en Córdoba, con una Portastudio de cuatro canales -según cuenta la leyenda- y muchas intenciones de hacer lo que más le gustaba por ese entonces: tocar música. El álbum fue desarrollado de forma casera y con intervenciones casi espontáneas de algunos músicos que más tarde formarían, junto a Luca, la mítica banda de rock SUMO.
Con canciones frescas y ciertas fallas y desfasajes que le dan un toque íntimo, humano, las composiciones del cantante cumplen con la idea que esbozaría más adelante: emocionan al máximo con el mínimo de recursos.
La mayoría de las canciones están en inglés, salvo algunas frases rotas por ahí; esto se debe al escaso conocimiento del idioma español que tenía Prodan en esa época.
Muchas de las canciones registradas en el disco (que, dicho sea de paso, no fue pensado como disco en sí, sino como un conjunto de canciones sin ningún concepto aglutinante) fueron retomadas luego por Sumo y reversionadas con un sonido diferente y acorde a la poderosa banda.
Son doce canciones muy disfrutables, que nos muestran el potencial que tenía Luca y, es fácil decirlo ahora, la versatilidad con la que transitaba géneros, climas y ritmos caóticos. Lo abigarrado del disco también ayuda un poco a que sea inclasificable. Invito a descubrir este fenómeno pre-Sumo a todo aquél buen amante del arte en general y de la música en particular.



domingo, 4 de agosto de 2013

Graffitti's VII



                                           *Ciudad Universitaria (Pabellón III)

viernes, 2 de agosto de 2013

domingo, 30 de junio de 2013

Reclamo musical




La Junta Interna de la Dirección General de Música me acerca este reclamo, que reproduzco a continuación:

...A pesar de haberse hecho la paritaria en la Ciudad con el sindicato SUTECBA, acordando un aumento en suma fija y en cuotas (no remunerativa, es decir, no va al aguinaldo). Esta situación se repite en el Estado Nacional donde el sindicato oficialista UPCN cerró la paritaria en un magro 23% con la misma metodología, en cuotas, por debajo de la inflación anual.
RECHAZAMOS ESTA paritaria acordada con los sindicalistas patronales y millonarios a espaldas de los trabajadores.
DONDE NO se hace mención de nuestro escuálido salario de $3050 que al pagar el monotributo ($250) nos queda sólo $2800 de bolsillo. Este pobre salario que está por debajo de la línea de pobreza es el que nos paga el Gobierno de la Ciudad bien a tono con el Gobierno Nacional, ambos mantienen la precarización laboral menemista.
EL CINICO de Macri que dice no reconocer las cifras del INDEC bien sabe que con este magro sueldo no se puede vivir dignamente.
RECHAZAMOS ESTA paritaria y exigimos su inmediata apertura con delegados paritarios elegidos en asamblea, pase a planta permanente, salario igual a la canasta familiar ($700035% del aumento y la continuidad de todos los contratos.
RECLAMAMOS la inmediata actualización de nuestros contratos, retroactivos a febrero, como se han renovado en los teatros Colón y San Martín.
RECLAMAMOS que el pase a planta transitoria se haga en el nivel salarial del ingreso de cada oficio o categoría.
INVITAMOS a los compañeros de planta, simpatizantes y afines a otras organizaciones que nos acompañen en esta lucha que ya es de todos.

                                  Junta Interna Dirección General de Música - GCBA


* Más información:

http://trabajadordgmus.blogspot.com.ar/

https://www.facebook.com/juntaatedgmusica


miércoles, 19 de junio de 2013

The Mars Volta




The Mars Volta fue fundada en 2001, en El Paso, Texas, por el guitarrista Omar Rodríguez-López y el vocalista Cedric Bixler-Zavala (que vendrían a ser algo así como el núcleo del grupo), incorporan influencias como el rock progresivo, Krautrock, jazz fusion, hard rock, y música latinoamericana (especialmente la Salsa ; Omar Rodríguez-López lo dijo en una entrevista)→ una decepción para muchos, una reivindicación para otros.
La mayor característica a grandes rasgos, es el carácter conceptual de sus discos de estudio (con sólo escuchar algunos títulos, uno ya se va dando una idea de lo que pudo haberlos inspirado para la composición). Sus shows tenían un gran dinamismo (los invito a buscar algunos videos) eran explosivos, tenían mucha fuerza, y el vocalista (Cedric) utilizaba todo tipo de artilugios escénicos, como malabarear con el micrófono y tirarse al piso, entre otros condimentos.

Antes de The Mars Volta, Cedric y Omar eran parte de "At the Drive-In" y "De Facto" junto a Isaiah Owens y al ingeniero de sonido Jeremy Michael Ward (al que, después de fallecido, le hicieron una dedicatoria en el primer simple de "De-Loused..."). También participó de la banda John Frusciante, el violero de los RHCP. En De Facto, Cedric se encargaba de la Batería, Omar de la guitarra y del bajo, mientras que Ward se ocupaba de los efectos de sonido y voces.

De Facto surgió como una banda de rock, pero luego terminaron haciendo reggae y dub, así como la electrónica, el jazz y ritmos latinos. Sacaron dos discos. En paralelo a esto, tanto Cedric como Omar se irían de At the drive in. Poco tiempo despué con la incorporación de la bajista Eva Gardner, De Facto se convirtió en lo que hoy se conoce como The Mars Volta.

Después de su primer EP llamado Tremulant, continuaron girando y cambiando de formación, mientras preparaban lo que sería su primer larga duración, "De-Loused in the Comatorium", editado en 2003 (disco que hay que escuchar) es un álbum conceptual que narra la historia de Cerpin Taxt, un hombre que cae en coma tras abusar de la morfina. El personaje está basado en un amigo fallecido, el artista Julio Venegas, quien permaneció muchos años en coma antes de despertar, para finalmente saltar desde un puente en la ciudad de El Paso. La muerte del artista también es referida en la canción titulada «Embroglio», de At the Drive-In.

En enero de 2013 el cantante Cedric confirmó la disolución de la banda tras diferencias entre él y Omar Rodriguez-Lopez.

Editaron seis discos [De-Loused in the Comatorium (2003), Frances The Mute (2005) Amputechture (2006), The Bedlam in Goliath (2008), Octahedron (2009), Noctourniquet (2012)]





Qué es, finalmente The Mars Volta?
Rock progresivo ?
Rock experimental ?
Art rock ?
Mejor digamos que The Mars Volta es un género en sí mismo.

domingo, 3 de marzo de 2013

Graffitti's IV




                                             *Rojas y Neuquén (Caballito)


viernes, 18 de enero de 2013

Graffitti's III

           
                                      

                 * Venancio Flores e Hidalgo (Caballito).


lunes, 14 de enero de 2013

Graffitti's II

     
                                   


                   * Venancio Flores e Hidalgo (Caballito).


sábado, 12 de enero de 2013

Graffitti's I

                                   


                       * Hidalgo y Venancio Flores (Caballito).


lunes, 3 de diciembre de 2012

Show de Nach en el teatro Vorterix




Nach (Ignacio Fornés Olmo) es un MC* español, nacido en Albacete (1974) y criado en Alicante. Inicialmente conocido como Nach Scratch, emprende su primera gira latinoamericana por estas fechas.

Semanas atrás, habíamos podido dar, por fin, con Ana, la persona encargada de la producción.

 (domingo 02/12/12)
Llegamos al antiguo teatro “Argos”, luego El Teatro Colegiales –hoy remodelado y con nuevo nombre- bien temprano (seguramente por la ansiedad que teníamos) y hasta que llegara el momento de entrar, podíamos dar unas vueltas y, tal vez, tomar algo por ahí. Así lo hicimos. Llegó la hora de entrar y nos acercamos a uno de los accesos, atestados de empleados de seguridad vestidos rigurosa y reglamentariamente de negro.
La saludamos a Ana entablando una charla superficial pero amena. Nos tomó dos minutos ingresar (previo cacheo): mostramos las entradas y fuimos directo hacia la pista.
Lo primero que hicimos fue acercarnos a la barra para refrescarnos, porque realmente hacía mucho calor. Teníamos la idea de comprar unos vasos llenos de espumante cebada fermentada. Pero el barman nos tomó de sorpresa, informándonos que en ese momento y en ese lugar, sólo podíamos conseguir agua o gaseosa. Se ve que no habían calculado bien el horario de expendio, porque el "refresco" no surtió el efecto esperado.
No sin antes sentir un poco de frustración, nos resignamos a esperar el comienzo del show, rogando porque el MC español estuviera esa noche, iluminado...
Y se apagaron las luces:
Un saludo arengador dio comienzo al show -saludo que se mantuvo yendo y viniendo durante toda la noche-. Nach no estaba solo: lo acompañaron ZPU (otro MC muy popular en España) y DJ Joaking (una máquina de tirar pistas y efectos, una bestia a la hora del beatboxing**). Tocaron clásicos de su repertorio como " El Idioma de los Dioses" o "El Reino de lo Absurdo", intercalando halagos hacia el público local y pequeñas grandes intervenciones de Joaking.
Fueron veinticuatro canciones intensas, o así lo parecieron, ya que Nach, aprovechó la euforia y se mostró estrujando su remera, que al retorcerse, rezumó una buena cantidad de sudor. Demagogia al margen, Nach demostró ser un artista íntegro y sólido.
Cerraron con una vertiginosa versión de "Efectos Vocales", una composición que pone a prueba el talento de este artista y lleva al público a experimentar uno de los puntos más álgidos del espectáculo.
El calor seguía afuera, aunque fue un verdadero alivio salir de ese infierno que era el teatro, incluso a esa hora de la noche.




Mis cordiales agradecimientos a Ana y a Nicolás de IndigoPress.


Lista de temas:


1- El Reino de lo Absurdo

2- Señor Libro y Señor Calle

3- El Mundo es Mío

4- ¿Entonces Quieres ser MC?

5- Angel Guardián (con ZPU)

6- Camino Solo (con ZPU)

7- Ni Estabas ni Estarás

8- El Idioma de los Dioses

9- DJ Joaking Set

10- Requiem / Esclavos del Destino

11- Noches en Barcelona (con ZPU)

12- He Tenido un Sueño (con ZPU)

13- Disparos de Silencio

14- El Camino del Guerrero / Infama

15- Joaking Free / Beat Box

16- El Juego del Rap

17- Un Día en Suburbia

18- Ser o No Ser

19- Basado en Hechos Reales

20- Te Quiero

21- Ángel

22- Anochece

23- Palabras

24- Efectos Vocales


*MC: dentro del mundo del rap, master of ceremony, es decir, maestro de ceremonias.

**El beatboxing, es la habilidad de imitar sonidos con la boca (principalmente instrumentos y cajas de ritmos), aunque también se usa como colchón rítmico al rap improvisado en la calle.



jueves, 29 de noviembre de 2012

Tapiales Rock + F.L.I.A.


Este fin de semana se llevará a cabo el festival  

"TapialesRock"





Tambiés estarán presentes miembros de la F.L.I.A. con su habitual propuesta, que ya trasciende fronteras por todos lados, por todo el país y también por los países vecinos.
Será en la Plaza de Tapiales, a partir del mediodía!




lunes, 26 de noviembre de 2012

Contra Monsanto


En repudio a Monsanto -uno de los quistes más grandes de nuestro mundo actual- se desarrollará un super evento creativo, este domingo 02/12, a partir de las 12:30, en la plaza San Martín, en Retiro:






















sábado, 29 de septiembre de 2012

No a las rejas en el Parque Centenario!


Diferentes organizaciones y grupos de artistas y feriantes se sumaron al reclamo de los vecinos y la Asamblea del Parque contra la "ideota" del Gobierno de Macri, que consiste en privar a la gente del uso libre y sin restricciones de este importante espacio verde de nuestra ciudad.
Rejas y más rejas... Me hace sospechar un negociado detrás, como el asunto ese de las bicisendas, donde cada cuadra de bicisenda le costó a la gente más de siete lucas. O las veredas, que resultó un negocio de familia, simple y llano, que dicho sea de paso, nadie investigó, ni siquiera los periodistas "independientes". Si la lógica de Mauri no es hacer plata con la licitación, me convertiré en Hare Krishna (esos locos, medio pelados, comúnmente vestidos de naranja que reparten flores y juntan fondos para terminar de cortarse el pelo), sin dudarlo.
Como decía: mucha adhesión por parte de la comunidad cercana al barrio de Caballito y no tanto. Presentes artistas, la F.L.I.A, puesteros que invitaban a firmar a la gente que pasaba, mucho amor, música y olor a patchouli. Hoy y mañana, celebremos la oportunidad de reclamar contra una medida injusta, excluyente, privatista y, acorde al Gobierno porteño, inútil y estúpida.
A continuación, popurrí de fotos:













lunes, 24 de septiembre de 2012

Sol de noche Nº 3

                                         

                                


Septiembre - Octubre 2012
En este número, entre otras, éstas notas: *Discuro en Río+20; José Pepe Mujica: "Tenemos que revisar nuestra forma de vivir" por César Rodríguez. *El Molino, Cooperativa de Vivienda del MOI. *Entrevista a Oscar Mazober y Víctor Betancurt, por Carolina Pinochi, Victoria Guerrero y Ramiro Miguel. *José Sbarra: Existencialista genital. *Entrevista a Tom Lupo y Daniel Ritto, por Mariana Aron y Ramiro Miguel.


Buscala en los Kioscos o pedila a:
contacto@revistasoldenoche.com.ar


Más info en:
www.soldenocherevista.blogspot.com
www.facebook.com/revistasoldenoche

miércoles, 12 de septiembre de 2012

Homenaje a Víctor Jara

Este Domingo 16/09  (a 39 años del intento de callar su voz) desde las 16hs. nos reunimos en la Plaza de la resistencia para homenajear y darle vida al canto popular, con olla, proyecciones y feria autogestiva! (podés traer tus cosas). Si querés tocar unas canciones venite el domingo directamente.
JAMÁS PODRÁN MATAR UN CANTO POPULAR!
VIVA VÍCTOR JARA!




*Organiza La Sala Alberdi

domingo, 15 de julio de 2012

Cadícamo



Un día como hoy pero de 1900 nace en la estancia de Los Maizales, en General Rodríguez, cerca de la villa de Luján (provincia de Buenos Aires) el poeta y compositor Enrique Cadícamo. Escribió letras de tango, libros de poemas, piezas teatrales y libretos para cine. Publicó asimismo una biografía del popular músico Juan Carlos Cobián. Murió el 3 de diciembre de 1999.
Lo recordamos porque vale la pena...

sábado, 28 de abril de 2012

Cine Gaumont

Los dueños del edificio Gaumont ubicado en la avenida Rivadavia 1635 decidieron no renovar el contrato de alquiler al Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), que rige hasta el 2013.

La sala se inauguró en 1946 y debe su nombre a Léon Gaumont, uno de los pioneros de la industria del cine, quien murió precisamente en ese año. Era entonces el auge del cine en el mundo, y la época de oro del cine nacional. Se produjeron en el país 60 películas ese año y se inauguraron los cines Metro (en la calle Cerrito), Luxor, Arizona, París, e Iguazú (en la calle Lavalle).

El edificio Gaumont, de estilo racionalista, se levantó en dos plantas de gran altura, tenía un panel de cinco metros de ladrillos de vidrio, 2150 butacas, y un revestimiento de mármol gris oscuro jaspeado en las escaleras y el hall. En 1956 se modificó la pantalla para la presentación del Cinemascope, y del cine tridimensional. A la entrada se entregaban anteojos con armazón de cartón y lentes de celofán, uno rojo otro verde, para ver las imágenes en relieve. En 1958 se amplió la pantalla curvándola hacia los costados y se instaló un nuevo sistema, presentado en Buenos Aires simultáneamente con el cine Casino de Madrid, que no requería anteojos: el Cinerama. Tenía entonces (y todavía tiene) la pantalla más grande y el mejor sonido del país. Era un clásico de los años 60, sacar provecho de estos recursos y ver en el Gaumont la vertiginosa y abismal comedia “El mundo está loco, loco, loco…” con un elenco tan diverso que iba de Spencer Tracy hasta Los Tres Chiflados.



En 1995, el Gaumont fue remodelado para aumentar el número de salas y multiplicar sus funciones. Tiene actualmente tres, una de 800 localidades (con la pantalla grande), otra de 400 localidades, y otra de 300. En el 2003, el Gaumont fue alquilado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, y desde ese entonces funciona allí el Espacio INCAA Km. 0, dedicado a la proyección de películas nacionales, que no tienen tanta difusión en el circuito comercial, con localidades generales a precios reducidos ($ 8.00 ó $ 6.00) y localidades para estudiantes ($ 4.00) y para jubilados ($ 3.00).

Además, tiene allí su sede el Cine Club Núcleo, una legendaria institución fundada por Salvador Sammaritano en 1952, que convoca o “nuclea” precisamente a cinéfilos y tiene ya 59 años de actividad ininterrumpida. El Cine Club Núcleo proyecta notables preestrenos de todo el mundo. Actualmente, la entidad está conducida por Alejandro Sammaritano, el hijo del fundador.



¿Qué puede hacer Ud. para preservar este espacio?

Usted puede sumar su firma a los listados disponibles en las boleterías del cine. Y Usted puede participar y expresar su opinión en la Audiencia Pública que se realizará en la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, calle Perú 160, el próximo 25 de abril a las 14.30 hs. en el salón San Martín. Allí se tratará el tema de La Protección Estructural al cine Gaumont, en el marco del Proyecto de Ley que se tramita por expediente Nº 1982/2011 y que cuenta con sanción inicial, presentado por el bloque del FpV y con apoyo de los vecinos organizados por la defensa y recuperación de las salas de nuestra Ciudad.

El proyecto propone considerar a esta sala como histórica: un edificio de carácter singular y tipológico que caracteriza su entorno y que representa un testimonio de la memoria de nuestra comunidad.

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“Por la Protección de la Sala Gaumont y en defensa del Cine Nacional” Quienes estén interesados en hacer uso de la palabra durante la Audiencia deberán registrarse personalmente. De necesitar asistencia con dicha inscripción o conocer más datos, podrán comunicarse con Eva Prado (15-6419-9289eva.prado@incaa.gov.ar) o con Paula Morel (15-6419-9309 paula.morel@incaa.gov.ar). Para contactarse con la Legislatura en la Dirección de Participación Ciudadana. al tel.: 4338-3151 E-mail:dg.gypciudadana@legislatura.gov.ar .

Fuente/Nota completa:

lunes, 5 de marzo de 2012

Somebody That I Used to Know - Walk off the Earth

Arte.
El tema originalmente es de Gotye , pero considero muy meritorio el hecho de que ésta banda (Walk off the earth) le haya dado una vuelta de tuerca tan ingeniosa a un tema cuyo video original es, también, de alto contenido artístico.
Voilà: